Composizione per la musica da film
Edizione speciale

Iniziativa realizzata con il contributo di

Destinatari:

Compositori, produttori musicali, musicisti, artisti audio/visivi, registi, ex-allievi dei corsi tecnologici della Scuola APM che desiderino integrare la loro formazione, appassionati e semi-professionisti che vogliano conoscere le tecniche della composizione della musica per il cinema e approfondirne le possibilità espressive.

La classe sarà composta da un numero massimo di 10 allievi.

Programma:

Gli argomenti sono divisi in due filoni, uno dai tratti più speculativi, l’altro incentrato sulla prassi e la disciplina della composizione della colonna sonora:

– Gli elementi semiotici condivisi dalla musica e dal cinema. Esplorazione di alcuni punti di contatto viscerale fra la musica e lo specifico filmico;

– La tecnica compositiva del commento coerente, dal mickey mousing dei classici d’animazione al cinema contemporaneo;

– Il leitmotiv e la cristallizzazione del soggetto musicale in clichés, la deriva delle temp tracks, la peculiarità estetica della musica da film rispetto alla musica tout court. Stili e generi: dal periodo/stile “neoclassico” al periodo/stile “eclettico”.

– La meccanica della composizione per film: le note del music editor, lo spotting, il calcolo degli hit point, la click track;

– Analisi filmica e della colonna sonora: nella quale si discute della relazione sinestetica tra la musica e l’immagine contrapponendo la prospettiva europea a quella hollywoodiana;

– Analisi filmica e della colonna sonora: Il metodo hollywoodiano: analisi delle qualità drammatiche della musica in alcune sequenze cinematografiche. Caratteristiche di alcuni approcci outsider.

– Tecniche e prassi compositive nella musica per film:

Interazione con gli elementi della colonna sonora: effetti e dialogo

Musica funzionale

Musica e azione

Musica scenica e d’ambiente

Musica per la tensione drammatica

Musica per il film comico

Musica per i disegni animati

– Realizzazione e analisi di un commento sonoro per un cortometraggio della durata di circa 5’.

(la realizzazione prevede una parte di esercitazione e produzione in studio  di registrazione, attuata con l’ausilio di musicisti coinvolti nell’esecuzione di quanto prodotto dagli allievi della masterclass).

– Alla parte istituzionale si affiancherà una sezione monografica, con argomento da definire.

Oltre alle risorse concesse in uso dalla Scuola, i partecipanti potranno avvalersi di un’ampia libreria orientata alla composizione cinematografica ibrida su piattaforma NI Kontakt, appositamente creata per la masterclass, e che rimarrà di loro proprietà.